Intense feiten over Sessue Hayakawa, Hollywood's eerste Heartthrob

  • Rudolf Howard
  • 0
  • 4320
  • 816

Voordat er Rudolph Valentino was, was er Sessue Hayakawa. Vrouwen waren lyrisch over hem, mannen wilden hem zijn en de camera was dol op hem. Maar achter zijn sensationele allure schuilde de Japanse stomme filmster meer dan een paar Hollywood-demonen. Van zijn wilde persoonlijke leven tot zijn duistere verleden, de geheimen van deze vergeten legende zijn eindelijk bekend.


Sessue Hayakawa Feiten

1. Zijn familie had onmogelijke verwachtingen

Sessue Hayakawa werd geboren met enorme verwachtingen op zijn schouders. Geboren op 10 juni 1889 als Kintaro Hayakawa, leek hij voorbestemd voor de zee, niet voor het sterrendom. Zijn vader was de rijke leider van een vissersvakbond in Japan, en zijn familie wilde dat de jonge jongen officier bij de keizerlijke marine werd. Helaas stond een tragedie in de weg.

Wikimedia Commons

2. Hij leed aan een verpletterende tragedie

Hayakawa wilde niets liever dan zijn ouders een plezier doen en zijn familie eer bewijzen, en hij schreef zich zo snel mogelijk in voor de marine-academie.. Zijn opwinding veranderde al snel in bittere teleurstelling. Toen hij op een dag naar de bodem van een lagune dook, scheurde hij zijn trommelvlies en slaagde hij er niet in voor het noodzakelijke fysieke. Zo waren zijn dromen voorbij ... en begonnen er diepe problemen.

Wikimedia Commons

3. Zijn vader schaamde zich voor hem

Het falen van het fysieke betekende ook dat Hayakawa zijn traditionele gezin in de steek liet, waardoor ze zich schaamden, ook al was het een onvoorzien ongeluk. Zijn relatie met zijn vader werd bijzonder gespannen en afstandelijk, en ze zouden het nooit helemaal herstellen. Als reactie daarop werd Hayakawa tot een drastische, angstaanjagende daad gedreven.

Wikimedia Commons

4. Hij probeerde zichzelf van het leven te beroven

In een vertoon van angst zag de 18-jarige Hayakawa geen andere keuze dan zijn leven te beëindigen seppuku, het Japanse ritueel voor eervolle zelfmoord. Op een nacht sloot hij zijn hond buiten de schuur van het gezin, waarna hij zichzelf 30 keer in de buik stak, zoals in de weg van de samoerai. Alleen het geblaf van de hond waarschuwde Hayakawa's ouders en redde zijn leven.

Pixabay

5. Hij had een gewelddadig karakter

Na deze wanhoop als tiener gaven Hayakawa's ouders hem al snel een nieuwe droom - bankier worden - en stuurden hem naar Amerika om te studeren aan de Universiteit van Chicago. Nou, dat is niet gebeurd. In plaats van zich op zijn studie te storten, Hayakawa toonde zijn donkere kant. Hij werd een jock met een probleem met woedebeheersing en kreeg naar verluidt straffen op het voetbalveld nadat hij jujitsu had gebruikt om spelers aan te pakken.

Flickr, Oleg.

6. Zijn naam had een verborgen betekenis

Uiteindelijk vond Hayakawa Hollywood met een beetje geluk en veel enthousiasme. Na het afronden van school was hij van plan terug te gaan naar Japan, maar belandde uiteindelijk in Los Angeles in afwachting van een stoomschip. Terwijl hij daar was, begon Hayakawa op te treden in een Japans theater in Little Tokyo, waar hij al snel zijn artiestennaam 'Sessue' aannam. Toen klopte de geschiedenis.

Shutterstock

7. Hij had een stomende werkromantiek

Iedereen kon Hayakawa's intense talent met stalen ogen vanaf het begin zien, inclusief de mooie hoofdrolspeelster Tsuru Aoki, een ervaren en goed verbonden artiest die lof had verdiend voor haar 'kleine sufheid'. Het paar begon een verkering op de set, en de sierlijke Aoki bewees al snel dat ze het beste was dat Hayakawa ooit overkwam.

Wikimedia Commons

8. Zijn geliefde heeft hem een ​​grote gunst bewezen

Aoki was ervan overtuigd dat Hayakawa een ster was (ik bedoel, kijk naar zijn gezicht), en ze begon campagne te voeren om hem een ​​filmrol te bezorgen. Daartoe nodigde ze de invloedrijke producer Thomas Ince uit voor hun nieuwste stuk, De Typhoon. Ince had ook ogen, en hij bood onmiddellijk aan om te produceren De Typhoon als een film met Hayakawa als ster. De reactie van de acteur was totaal onverwacht.

Wikimedia Commons

9. Hij stelde een obscene eis

Volgens een versie van de gebeurtenissen was Hayakawa niet zo verkocht in Hollywood. Jeuk om terug te keren naar Japan, zei Hayakawa tegen Ince dat hij alleen zou spelen De Typhoon voor $ 500 per week, een beledigend enorm salaris voor die tijd. Ince wilde echt zijn man, en hij ging akkoord met de prijs. De Typhoon maakte van Hayakawa een bonafide filmacteur ... maar het schandaal was net om de hoek.

Shutterstock

10. Hij werd meteen een ster

Na het succes van De Typhoon, Hayakawa speelde vervolgens als de slechterik in het sensationele stille drama van de legendarische regisseur Cecil B. DeMille De cheat. De film was een groot succes en de rol maakte van Hayakawa met een vingerknip een begrip en een matinee-idool. Het probleem was dat zijn roem om een ​​absoluut smerige reden was.

The Cheat (1915), Paramount Pictures

13. Vrouwen offerden zichzelf voor hem op

De vrouwelijke fans van Hayakawa waren absoluut hondsdolle-en ze deden hun uiterste best om hem een ​​plezier te doen. Op een dag stapte hij uit een limousine voor zijn nieuwste film, maar hij realiseerde zich dat hij op het punt stond in een plas te stappen. Nadat hij de minste frons had gemaakt, trokken een horde vrouwen hun bontjassen uit en spreidden ze over de grond om ervoor te zorgen dat hun idool niet vochtig werd.

Shutterstock

14. Een van zijn eigenschappen maakte fans wild

Vrouwen waren zo dol op Sessue Hayakawa, ze hadden zelfs een favoriete eigenschap: zijn mond. Zeker toen hij zijn tanden liet zien. Een Japans fan-tijdschrift schreef dat de ontluikende hunk 'een mond had waar alle vrouwen van houden. Als hij zijn mond opendoet en zijn kristalachtige tanden laat zien, wordt hij erg aantrekkelijk. " Nou, oké dan.

Wikimedia Commons

15. Hij had dure smaken

Op het hoogtepunt van zijn roem wedijverde Hayakawa met grootheden als Charlie Chaplin, maar het goede leven kreeg hem onmiddellijk. Al snel verdiende hij meer geld dan hij ooit zou kunnen uitgeven, maar hij probeerde het. Hij kocht zijn eigen "Castle" op Franklin Avenue in Hollywood, waar hij uitbundige feesten organiseerde - en hij had ook meer schandalige interesses ...

Pikrepo

16. Hij had een geheime voorraad

Net zoals Hayakawa het in Hollywood haalde, kwam de drooglegging door heel Amerika als een hamer naar beneden. Toch stopte dit de hard feestende ster helemaal niet. Hij kocht een enorme voorraad sterke drank om hem verzadigd te houden tijdens de lange, dorre jaren, en bleef soirees houden in zijn landhuis. Hij was zo blozend dat hij later grapte dat zijn populariteit vooral te danken was aan zijn drankvoorraad.

Pixabay

17. Hij trouwde met zijn mede-ster

Hayakawa was misschien een slechte jongen, maar hij kon heel loyaal zijn aan degenen van wie hij hield, en hij vergat Tsuru Aoki nooit. Hij nam de starlet mee op weg naar de top en trouwde met haar op 1 mei 1914, net toen zijn roem explodeerde. Het paar bleef gedurende de jaren 1910 samen optreden in films ... toch verborgen ze duistere geheimen achter gesloten deuren.

Wikimedia Commons

18. Hij heeft zijn vrouw verraden

Hayakawa was erg traditioneel, en sommigen hebben gespeculeerd dat hij na een paar jaar huwelijk Aoki ervan overtuigde met pensioen te gaan, zodat ze de rol van huisvrouw beter kon vervullen. Hayakawa bedankte haar echter niet echt voor haar problemen. In plaats daarvan zette hij zijn slechte levensstijl voort, gokte en flirtte zijn nachten weg. Het duurde niet lang voordat het schandaal losbarstte.

Pixabay

20. Misschien heeft hij een geheim liefdeskind gehad

Volgens Noble was dit geen open en gesloten adoptiezaak. In plaats daarvan was het zoontje eigenlijk haar liefdeskind met Hayakawa. Ze beweerde zelfs dat Hayakawa al een geheim contract voor kinderbijstand had ondertekend, en uiteindelijk probeerde ze het echtpaar aan te klagen voor de voogdij over haar baby na de adoptie. De resultaten deden niemand goed.

Shutterstock

22. Hij was de eerste hartenbreker

Tegenwoordig beschouwen veel historici Hayakawa als de allereerste hartenbreker, en ik Doen bedoel de allereerste. Hoewel zijn sterrendom vergelijkbaar is met de razernij die de 'exotische' Hollywood-heer Rudolph Valentino omringde, kwam Hayakawa bijna een decennium vóór de in Italië geboren Lothario op het toneel. En zoals we zullen zien, is dat niet de enige connectie met Valentino die hij had.

Getty-afbeeldingen

23. Hij wist hoe hij mensen moest intimideren

Naast zijn knappe uiterlijk werd Hayakawa ook beroemd om zijn lichamelijkheid. Met een lengte van meer dan 1,5 meter was hij langer dan gemiddeld voor een Japanse man, en journalisten merkten vaak op dat hij ‘de lichaamsbouw en behendigheid van de atleet’ opmerkte, evenals zijn intimiderende vaardigheid in vechtsporten, zwemmen en vrijwel alles wat met zijn lichaam te maken had. En, nou ja, hij zou zeker intimiderend kunnen worden.

Wikimedia Commons

24. Hij had bestraffende hoge normen

Op een dag was Hayakawa aan het filmen in de Mojave-woestijn voor zijn nieuwste film, de western De Jaguar's Claws. Hoewel Hayakawa opnieuw een slechterik was als Mexicaanse bandiet (bedankt, racistisch Hollywood), nam hij al zijn rollen heel serieus. Dus toen hij zag dat de cowboy-figuranten elke avond luidruchtig werden en elke dag verspreid naar het werk kwamen, deed hij dat niet houd zichzelf in.

Shutterstock

25. Hij kwam in een legendarische vechtpartij terecht

In plaats van, weet je, de cowboys beleefd te vragen om te vechten, daagde Hayakawa de enorme groep mannen uit tot een gevecht. Twee mannen traden naar voren, waarschijnlijk zeker van hun overwinning. They hadden het helemaal mis. Hayakawa gooide ze allebei op de grond en ging vervolgens seconden binnen met zijn volgende aanvallers. Tegen het einde had hij het gevecht gewonnen, de figuranten weer aan het werk gekregen en het eeuwige respect van de cowboys verdiend. Een echte legende.

Needpix

26. Hij had diva-gedrag

Hayakawa likte het goede leven op zoals elke jonge, hete ster, maar hij kon ongelooflijk luchthartig zijn over zijn roem. Hij hield ervan om in een vergulde Pierce-Arrow-auto over Sunset Boulevard te rijden, en hij was erg kieskeurig over het exclusieve beeld dat de auto projecteerde. Toen collega-ster Fatty Arbuckle exact dezelfde wielen kreeg, schonk een geïrriteerde Hayakawa onmiddellijk zijn niet langer unieke voertuig aan de brandweer.

Shutterstock

27. Hij kwam in opstand vanuit zijn atelier

Hayakawa had een scherp besef van zijn eigenwaarde. In 1918, moe van het spelen van exotische schurken, richtte hij zelfs zijn eigen productiebedrijf op, Haworth Pictures, om de rollen te financieren die hij echt wilde. Dankzij zijn immense sterrendom was het een doorslaand succes; Hayakawa schreef, speelde, produceerde en regisseerde al snel een reeks blockbusters. Helaas zouden de goede tijden snel verzuren.

Shutterstock

28. Hij heeft een grote rol gemist

Rond deze tijd maakte Hayakawa een cruciale fout. Op een dag kwam zijn oude studio Famous Players naar hem toe en vroeg hem om in hun aankomende film te spelen De sjeik. Tegen die tijd was Hayakawa zijn sombere imago al zat, en hij weigerde ze ronduit. Klaar voor wat FOMO? Dezelfde rol zou niemand minder dan Rudolph Valentino van de ene op de andere dag in een ster veranderen.

Wikimedia Commons

29. Hollywood mishandelde hem

In de jaren 1920 draaide de wereld zich tegen Hayakawa. In de nasleep van WO I woedde het anti-Japanse sentiment in Hollywood, en Hayakawa voelde het op een zeer persoonlijke manier. Tijdens het filmen Het moeras in 1921 belandde hij in het ziekenhuis met een gescheurde blindedarm, en terwijl hij daar beweerde dat Hollywood-geldmannen probeerden zijn verzekeringsgeld te stelen en hem berooid achter te laten. Maar dat was niet eens het meest vreselijke deel.

Wikimedia Commons

30. Er was een poging in zijn leven

Het jaar daarop had Hayakawa zijn angsten overwonnen en was hij op de set Het Vermillion-potlood. Toen sloeg het noodlot toe. Tijdens het filmen van een aardbevingsscène stortte de hele set in op alle plaatsen waar het niet de bedoeling was. Hayakawa was er zeker van dat het een aanslag op zijn leven was in een andere truc om zijn geld te legen. Het zou erger worden voordat het beter werd.

Wikimedia Commons

31. Hij had een wrede ondergang

In 1931 had Hollywood zich bijna volledig ingezet voor een verschuiving naar geluidsfilms, en de nieuwbakken technologie liet tientallen stille sterren achter zich, waaronder Hayakawa. Toen hij handelde in zijn "talkie", Dochter van de draak, zijn sterke Japanse accent deed hem geen goed bij het meedogenloze Hollywood-publiek, en zijn populariteit kelderde. Hayakawa's neerwaartse spiraal versnelde.

Getty-afbeeldingen

32. Hij kwam vast te zitten in een oorlogsgebied

Rond 1937 reisde Hayakawa naar Frankrijk om het drama te filmen Yoshiwara. Maar wat onschuldig begon, werd al snel gevaarlijk. In 1940 begon de Duitse bezetting van Frankrijk uit de Tweede Wereldoorlog en Hayakawa was letterlijk gestrand in het land, weg van zijn familie en geconfronteerd met de angstaanjagende As-mogendheden. Het zou een lange weg terug naar het sterrendom zijn.

Flickr, ww2gallery

33. Hij maakte een grote comeback

In 1949 kwam er een einde aan Hayakawa's lange jaren van gevaarlijke ballingschap. Dat jaar begon de oude Hollywood-legende Humphrey Bogart over de hele wereld naar Hayakawa te zoeken. Toen hij hem vond, deed hij hem een ​​aanbod dat hij niet kon weigeren: een terugkeer naar Hollywood in zijn aanstaande film Tokyo Joe. Het was een noodlottige beslissing die Hayakawa's leven voor altijd veranderde.

Wikimedia Commons

34. Hij speelde in een beroemde film

Hayakawa's rol in Tokio Joe wierp hem weer in de schijnwerpers, en in 1957 - niet langer een frisse hartenbreker maar een volwassen man - kreeg Hayakawa de beroemdste rol uit zijn carrière. Hij speelde de ‘eervolle schurk’ kolonel Saito in de klassieke film De brug over de rivier de Kwai, zelfs zichzelf een Oscar-nominatie bezorgen. Het blijft tot op de dag van vandaag zijn kenmerkende rol ... maar het was niet zonder complicaties.

The Bridge on the River Kwai (1957), Columbia Pictures

35. Hij verscheurde zijn script

Na jaren in stomme film, was Hayakawa's beheersing van het Engels nog steeds niet perfect, dus hij moest zijn script bewerken toen hij optrad in De brug over de rivier de Kwai. In plaats van het scenario volledig te lezen, scheurde Hayakawa alle regels dialoog die niet van hem waren, zodat hij het gemakkelijker kon lezen. Maar nogmaals, er was misschien een meer tragische reden voor deze strategie.

The Bridge on the River Kwai (1957), Columbia Pictures

36. Hij hield zichzelf onwetend

Hayakawa verdiende zijn succes met een haak en een boef, en hij werd gedwongen tot hartverscheurende daden om zijn gezond verstand in Hollywood te behouden. Het verscheuren van zijn script was misschien een van die handelingen. Omdat hij alle dialogen had weggelaten, wist Hayakawa dus heel weinig over de onvermijdelijke dood van zijn personage. Saito was tenslotte een slechterik en Hayakawa moet er genoeg van hebben gehad om overwonnen te worden.

Shutterstock

37. Zijn eigen land verachtte hem

Ondanks dat Hayakawa de eerste acteur van Aziatische afkomst was die een superster werd in de Verenigde Staten, was zijn relatie met zijn geboorteland een tragedie. Vanwege zijn reputatie voor het spelen van slechteriken - de enige rollen die Hollywood hem zou geven - dacht Japan dat Hayakawa zijn volk een schande aanrichtte, en deze reputatie is daar nog steeds in zijn geheugen gegrift.

Wikimedia Commons

39. Hij had een verborgen talent

Terwijl hij tijdens de Tweede Wereldoorlog vastzat in Frankrijk, vond Hayakawa een vreemde manier om rond te komen. Hij was altijd een bekwaam en geduldig schilder en begon zijn aquarellen te verkopen in plaats van aan films te werken. In zijn vrije tijd hielp hij zelfs leden van de Frans-Japanse gemeenschap om de magere jaren te overleven. Toch zeggen sommige mensen dat hij in deze tijd gevaarlijkere pogingen had ondernomen ...

Shutterstock

40. Misschien was hij een spion

Er zijn aanwijzingen dat toen Hayakawa zich in Frankrijk postte, hij niet alleen zijn Japanse medeburgers hielp. In plaats daarvan hebben bepaalde historici beweerd dat hij deel uitmaakte van het ondergrondse Franse verzet dat uiteindelijk hielp de Duitse wurggreep op het land af te werpen. Hayakawa ontkende dat hij zoiets had gedaan ... maar nogmaals, een spion zou zeg dat.

The Bridge on the River Kwai (1957), Columbia Pictures

43. Hij deed zijn medester pijn

Toen Hayakawa ervoor ging, ging hij er echt voor. Tijdens een scène in De brug over de rivier de Kwai, zijn personage Colonel Saito raakt Colonel Nicholson, gespeeld door Alec Guinness, hard genoeg om bloed te trekken. Dit was ook geen filmmagie. Hayakawa kwam zo in de scene dat hij per ongeluk zijn co-ster verwondde en Guinness moest door de pijn heen dringen om toch de mening te krijgen.

The Bridge on the River Kwai (1957), Columbia Pictures

44. Hij maakte grapjes over zichzelf

Ondanks Hayakawa's typecasting als een sombere slechterik, was het enige slechte aan hem zijn gevoel voor humor. In de komedie van Jerry Lewis uit 1958 De Geisha Boy, Hayakawa parodieert zijn eigen beurt als kolonel Saito en speelt een man die geobsedeerd is door het bouwen van een kleine brug in zijn tuin, die later zegt dat mensen hem vaak verwarren met 'de acteur', maar dat 'ik bruggen bouwde lang voordat hij dat was'.

The Geisha Boy (1958), Paramount Pictures

45. Hij was verboden

Hoewel Hayakawa ooit zei: "Mijn enige ambitie is om een ​​held te spelen", was het tijdens het grootste deel van zijn roem eigenlijk illegaal dat hij precies dat deed. Met anti-Japans sentiment in de lucht en het klassieke racisme in de tuin dat nog steeds in Hollywood geworteld is, verhinderde de beruchte productiecode dat Hayakawa een romantische hoofdrol speelde die een relatie had met iemand van een ander ras, waardoor zijn kansen werden beperkt..

Wikimedia Commons

47. Hij onderging een transformatie

Hayakawa had een verborgen kant die contrasteerde met alle glitter en glamour van Hollywood. Geloof het of niet, maar hij was zijn hele leven een beoefenaar van het zenboeddhisme. Zoals alles wat hij deed, rende Hayakawa ook volledig in dit streven, werd later in zijn leven een zenmeester en opende zelfs een Zen-tempel voor zijn studenten..

Pxfuel

48. Hij bedacht een beroemde term

Met zijn scherpe, expressieve gezicht en wenkbrauwen is het geen wonder dat Hayakawa publiek trok, maar zijn schoonheid werd eigenlijk een letterlijk ideaal. Zijn acteerwerk, vooral in De cheat, hielp Franse filmcritici bij het bedenken van de term fotogeniek voor de esthetische manier waarop filmbeelden de kenmerken van de sterren laten zien. Kortom, Hayakawa was de "fotogenieke" filmster van OG.

Wikimedia Commons

49. Hij was een internationale ster

Hayakawa had bewonderaars op zeer hoge plaatsen, maar ook op afgelegen plaatsen. De Fransen waren duidelijk bijzonder door hem geobsedeerd, maar hij kreeg ook een beroemde fan in de Sovjetwereld. De iconische regisseur Sergei Eisenstein noemde Hayakawa een van Amerika's 'geweldige acteurs', samen met filmsterren Mary Pickford, William S. Hart en ander goed gezelschap.

Getty-afbeeldingen

50. Hij was een vergeten ster

Hayakawa ontmoette een griezelig stil einde dat de waanzin van zijn roem loochende. Nadat zijn vrouw Tsuru Aoki in 1961 overleed, ging Hayakawa nog een decennium verder, waarbij hij af en toe acteerlessen gaf en zijn zenstudies ontwikkelde. Toen, op 23 november 1973, volgde hij zijn vrouw, die op 87-jarige leeftijd een hersentrombose overleed. Mogen we deze vergeten ster nog een keer herinneren..

Shutterstock



Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.

De beste artikelen over historische gebeurtenissen. Biografieën van succesvolle mensen. Kennis is macht
Interessante feiten, biografieën van beroemde mensen en unieke verhalen uit het leven. Leer elke dag nieuwe dingen, verbreed uw horizon